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王维的著名画作(王维的主要代表作品)

时间:2021-11-05 21:37:41 作者:北辰Polaris 来源:冯雪林书法
王维(701年761年),字摩诘,号摩诘居士。河东蒲州(今山西永济)人,祖籍山西祁县。唐朝诗人、画家。 王维出身河东王氏,于唐玄宗开元九年(721年)中进士第,为太乐丞。历官右
唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

王维(701年—761年),字摩诘,号摩诘居士。河东蒲州(今山西永济)人,祖籍山西祁县。唐朝诗人、画家。

王维出身河东王氏,于唐玄宗开元九年(721年)中进士第,为太乐丞。历官右拾遗、监察御史、河西节度使判官。天宝年间,拜吏部郎中、给事中。安禄山攻陷长安时,被迫受伪职。长安收复后,被责授太子中允。唐肃宗乾元年间任尚书右丞,世称“王右丞”。

王维参禅悟理,精通诗书音画,以诗名盛于开元、天宝间,尤长五言,多咏山水田园,与孟浩然合称“王孟”,因笃诚奉佛,有“诗佛”之称。 书画特臻其妙,后人推其为南宗山水画之祖。著有《王右丞集》《画学秘诀》,存诗约400首。北宋苏轼评云:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。

主要作品有:《江干雪霁图卷》《伏生授经图》《著色山水》《画》《辋川图》《长江雪霁图》等。

唐代初期著名画家王维《江干雪霁图卷》赏析

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

王维《江干雪霁图卷》纵31.3厘米,横207.3厘米,现藏于日本。雪景成了王维主打题材,宗白华理解其所为是雪中自然是天开图画,其实应当是天然水墨画,虽然自然界在雪的作用下,仍然有色彩,但得到相当的冲淡,这还不是深入的理解,在王维的画中,没有季节的界限,只是心理的世界,没有春夏秋冬,只有心理的静谧寂然,不然你无法理解王维为何把芭蕉与寒梅画在一起,古代的画家,明知画中的世界与自然的世界不是一回事,所以能够打破一切魔障,进入心灵的自由王国,自然界的象只是中国水墨山水世界的参照与借用,而不是机械地再现出来,不能说西方的画者(印象主义之前)没有文人意味,没有诗意,只能说在程度上,由于过分执着于形与色,含量不够投入,与中国诗人画家完全不是一个等量级的。

唐代初期著名画家王维《伏生授经图》赏析

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

唐 王维 《伏生授经图》纵28厘米,横49厘米,日本博物馆藏。王维参禅悟理,学庄信道,精通诗、书、画、音乐等,以诗盛名,与孟浩然合称“王孟”,有“诗佛”之称。书画特臻其妙,后人推其为南宗山水画之祖。著作有《王右丞集》、《画学秘诀》。

唐代初期著名画家王维《著色山水》赏析

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

王维《著色山水》(江皋会遇图),绢本设色,28×127厘米,Dr. Stephen Hwa收藏。这幅据传为唐代著名诗人王维的山水作品。由于年代久远,已破损严重,泛黄变暗,依稀可见山水、树木与村落。

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

《著色山水》局部之一

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

《著色山水》局部之二

唐代初期著名画家王维《画》赏析

王维《画》远看山有色,近听水无声。春去花还在,人来鸟不惊。释文:远看高山色彩明亮,走近一听水却没有声音。春天过去,可是依旧有许多花草争奇斗艳,人走近,可是鸟却依然没有被惊动。

赏析:看远处的山往往是模糊的,但画上的山色却很清楚,在近处听流水,应当听到水声,但画上的流水却无声。在春天盛开的花,随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花,不管在什么季节,它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟,它就会受惊飞走。但画上的鸟,即使你走近了,它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律,其实正是暗中设谜,写出了画的特点。

远看山有色。远山含笑,有色便是好山,何为有色?清秀俊朗红湿绿垂是色,寒色苍苍亦是佳色,奇傀峭拔也是异色,只因其距离而产生美感,让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”,静境之美出乎首句,在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪,一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里,任何的浮躁都不行,有的只是心静如水。但不是死水而是活水。你看画中有谁呢?一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出。一种流动之美跳跃于诗人的眼中。

近听水无声。源头活水本是“动境”,而无声二字又进入静境,宁静致远。和首句并无矛盾之处。动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余。是什么如此神奇?静的如此让人难以放弃去一探究竟,这样,我们就会接近此诗此画,这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”,无声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行,如在镜中游”,便也是这种美。有声无声都融在一起,完美的天籁之声!庄子所提的“天籁”之声就是如此,当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时,便共同构成一个常人无法言语的自然之声。

春去花还在,人来鸟不惊。花儿在那个最美的季节里尽情的开放,并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后,飘然而去。但此中花儿不谢,只因在画中。不仅仅是如此,写的近近是画中的花,是春尽之时,花儿尽逝,无处得美而伤怀的感触在里面。鸟儿不惊,不知青春已尽,岁月已逝。徒留下多少悔恨。诗中的画似乎代表着一种梦想,一种可见而不可得的梦想,但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实,诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去,空留花,鸟未惊,人又来,没有永恒的美丽,而一切的美丽都将隐于虚幻。

王维的仕途坎坷。有他十五、十七、十八岁时写成的有文字记载的资料。可见,他在十几岁时已经是位有名的诗人了。这在诗人中是罕见的。当时,在那贵族世袭的社会中,像王维这样多才多艺的资质,自然会深受赞赏。因此,二十一岁时就考中了进士。出仕后,王维利用官僚生活的空余时间,在京城的南蓝田山麓修建了一所别墅,以修养身心。该别墅原为初唐诗人宋之问所有,那是一座很宽阔的去处,有山有湖,有林子也有溪谷,其间散布着若干馆舍。王维在这时和他的知心好友度着悠闲自在的生活。这就是他的半官半隐的生活情况。

一直过着舒服的生活的王维,到了晚年却被卷入意外的波澜当中。玄宗天宝十四年(755)爆发了安史之乱。在战乱中他被贼军捕获,被迫当了伪官。而这在战乱平息后却成了严重问题,他因此被交付有司审讯。按理投效叛军当斩,幸其在乱中曾写过思慕天子的诗,加上当时任刑部侍郎的弟弟(曾跟随皇帝出逃)的求情,恳请将其官职等换其兄性命,王维才得免于难,仅受贬官处分。其后,又升至尚书右丞之职。   王维早年有过积极的政治抱负,希望能作出一番大事业,后值政局变化无常而逐渐消沉下来,吃斋念佛。四十多岁的时候,他特地在长安东南的蓝田县辋川营造了别墅和在终南山上,过着半官半隐的生活。《辋川闲居赠裴秀才迪》这首诗是他隐居生活中的一个篇章,主要内容是“言志”,写诗人远离尘俗,继续隐居的愿望。诗中写景并不刻意铺陈,自然清新,如同信手拈来,而淡远之境自见,大有渊明遗风。

唐代初期著名画家王维《辋川图》赏析

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

王维《辋川图》在自然生活中水主动山主静,但画者世界却仿佛相反,水如静,而山在动,这在于画者那种充满动感的笔墨纹理,有舞动的态势,山为静,从一个短暂的时间说仿佛是,然而真实的情况是山在动,千万年中总是沧海桑田的陵谷变迁,山在水中石中长到高峰,或者原有的山岩重新的陷入,只有水是永远的平衡,尽管它在动,却又是异常的静,王维似乎找到这种感觉,山石纹理成为画者刻意追求的着力点,其后世诸多的皴法如荷叶皴,披麻皴法,牛毛皴等皴法把自然的山的动感表现得淋漓尽致。

唐代初期著名画家王维《长江雪霁图》赏析

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

《长江雪霁图》局部之一

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

《长江雪霁图》局部之二

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

《长江雪霁图》局部之三

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

《长江雪霁图》局部之四

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

《长江雪霁图》局部之五

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

《长江雪霁图》局部之六

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

《长江雪霁图》局部之七

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

《长江雪霁图》局部之八

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

《长江雪霁图》局部之九

王维《长江雪霁图》此长卷展示的境界来看,他的画中有诗似乎是朦胧而隐隐然的,图中的冰雪净聪明的境界充满活泼泼的生机,这个生机不仅仅是那些堆集在山崖与水边的屋宇,江舟的行进,老翁的拄扙过小桥,有人世的暖意,还有那些成群的飞鸟,在雪停后的栖集与飞飞,这样使图中的世界充满生命感觉,禅的意味本不是空寂而是内心生活中的生命感觉,诗意的生活亦然,唤起的心底本能意味,展示的是诗人心底对世界的歌唱,这是内心的欣然,怡然与安逸。

所有的水墨画似雪景,所谓的雪景并不是表现寒意而是洗尽尘滓,净化世界,一个佛子着坏色衣,看起来是孤寂冷漠,然其内心的欣然喜乐是常人无法体会的,一幅寒林雪景图同样是此种展示,图中的核心灵魂,其实是让观者获得暖意与欣然喜乐,获取心灵的宁静与放松,唤起活泼泼的生机。

唐代初期著名画家王维《雪溪图》赏析

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

王维《雪溪图》绢本、墨笔画。纵36.6厘米,横30厘米。此画无款。右上角有赵佶题字“王维雪溪图”,故长期以来认为是王维唯一的山水作品流传至今。现藏台北故宫博物院。淡泊寒萧,韵味幽深,诗意很浓。雪景成了王维主打题材,宗白华理解其所为是雪中自然是天开图画,其实应当是天然水墨画,虽然自然界在雪的作用下,仍然有色彩,但得到相当的冲淡,这还不是深入的理解,在王维的画中,没有季节的界限,只是心理的世界,没有春夏秋冬,只有心理的静谧寂然,不然你无法理解王维为何把芭蕉与寒梅画在一起,古代的画家,明知画中的世界与自然的世界不是一回事,所以能够打破一切魔障,进入心灵的自由王国,自然界的象只是中国水墨山水世界的参照与借用,而不是机械地再现出来,不能说西方的画者(印象主义之前)没有文人意味,没有诗意,只能说在程度上,由于过分执着于形与色,含量不够投入,与中国诗人画家完全不是一个等量级的。

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

在盛唐时期,能与李白、杜甫鼎足而三的诗人,只有王维;能亲自操琴(琵琶)演奏,而且是使乐工低头、公主动容的文人,只有王维;能作曲,而且流传至今仍在演奏的(琵琶独奏曲《郁轮袍》,今名《霸王卸甲》)文人,只有王维;精于绘画,被尊为中国山水画“南宗”之祖的文人画家,仍然只有王维。

王维酷爱绘画,曾经在诗中说自己“宿世谬词客,前身应画师”。他画水墨山水,并把他的理想寄托于其中,使之具有一种空灵静谧的气质。

王维山水画一变之前的“勾斫之法”为“水墨渲淡”。他山水画的一个最重要特色是诗和画的有机结合,将诗情画意融为一体,苏轼就高度评价他的诗与画,说他“诗中有画”,“画中有诗”。王维山水画由于受到诗的影响,在意境、构思、落笔、着墨等方面,都与诗取同一态度,以高度洗练、婉丽的笔墨,使画面充满了清新恬静的诗一般的气氛和情调。《雪溪图》就是画家这种以诗文书画紧密结合,以朴拙清新的画面意趣,以水墨画技法为风格特点的代表作之一。

隆冬时分,大地被瑞雪覆盖,画家于一派银装素裹中,取水边一角入画。画中陂岸、树木、房屋、篱落都披上一层雪白的外衣。一木桥正斜对着右下角,桥边篱落人家,左侧溪流傍着山脚,小径弯曲直入溪边。溪的对岸,有一远坡村落,四周白雪皑皑,增添了几分幽静。更为精妙的是,作者构图错综奇妙,使人物之动和景物之静融合为一体,气势通连,具有一种诗的意境。

在《雪溪图》中,山石坡地均无勾皴,仅以水墨渍染,用笔的干湿浓淡,生动地凸现着白雪覆盖之状,使全图浑穆古雅,显示出大自然的神韵,别有一种萧疏淡远的“禅景”情趣。正如作者自己在《山水诀》第一段所说:“夫画道之中,水墨为上,肇自然之性,成造化之功。”

《雪溪图》,小立幅,绢本,水墨、设色。纵36.6厘米,横30厘米。传为唐王维作。

唐代初期著名画家王维《长江积雪图》赏析

唐代初期著名诗人画家王维七幅经典绘画赏析

 

王维《长江积雪图》是唐代杰出画家、诗人王维所创作的一幅经典中国画。

艺术意志,独特的审美趣味,使其山水诗的境界是水墨山水的境界:素淡、空灵、清遥、自然,深得水墨画中的韵味、风姿、色调的美,象“山色有无中”,这种美有时更加飘忽不定,烟云飞动,如梦似幻,恍如潇湘云烟一般微妙的,流动迥转的画境美。